Flattened vessel

15 000,00

HORI ICHIRŌ b. 1952
Vase aplati à facettes verticales de type Shino
Grès émaillé
2021

Catégorie :

Description

Se décrivant lui-même comme un montagnard vivant en semi-clandestinité, HORI Ichirō (né en 1952) réside dans l’enceinte de son four, isolé de la vie moderne. Ses œuvres exceptionnellement puissantes dans une gamme de styles Mino*, cependant, ne sont en aucun cas coincées dans le passé. Des glaçures Shino épaisses et rampantes sur des récipients tourbillonnants aux remarquables œuvres ki-seto dans des jaunes sobres, il apporte une perspective moderne et passionnante à une tradition vénérable.

Né dans une famille de céramistes à Gifu, Hori Ichirō a étudié dans sa jeunesse auprès du trésor national vivant, Katō Kōzō (né en 1935). En 1984, il construit son propre four anagama (tunnel) dans les montagnes de la ville de Mizunami, où il continue d’expérimenter les matériaux et techniques traditionnels, produisant des pièces d’une grande complexité et variété. En 1997, il a déménagé son atelier à Ōkusa et a établi un nouveau complexe avec des fours à grimper et à tunnel. Connu principalement au Japon pour ses récipients dynamiques cuits au bois et ses tasses de thé Shino et Seto blanches et grises, les formes distinctives de Hori sont le résultat de longues périodes de contemplation. Il n’enflamme ses fours que deux fois par an, utilisant des cuissons longues et à basse température pour permettre aux tons rougeâtres profonds de l’argile d’émerger à travers les glaçures épaisses et crémeuses. Outre la céramique de Shino et de Seto, Hori excelle dans la glaçure noire de Seto et dans la difficile céramique ki-seto à glaçure de cendre, dans laquelle une couleur jaune pâle est appliquée sur une surface grossièrement texturée. En utilisant tous les styles traditionnels de Mino comme base, la tension et la force intérieures de Hori émergent dans des formes claires et robustes.

Les œuvres de Hori Ichirō ont fait l’objet d’expositions au Asian Art Museum, San Francisco, CA, au Honolulu Museum of Art, Honolulu, HI, et au Museum für Ostasiatische Kunst, Berlin, Allemagne, entre autres. Il est collectionné par plusieurs grands musées des États-Unis, dont le Minneapolis Institute of Art, MN ; le Seattle Art Museum, WA ; le San Antonio Museum of Art, TX ; le Crocker Museum of Art, CA ; et le Cincinnati Art Museum, OH.

« Parfois, je me prends pour un lâche, vivant comme un ermite dans un village de montagne. À part tirer des œuvres deux fois par an, je reste perdu dans mes pensées. Ce n’est pas parce que je suis trop préoccupé par la conception de chaque pièce, mais plutôt parce que j’ai besoin de temps supplémentaire pour réfléchir afin de permettre à chaque pièce d’émerger naturellement. La nature est ma réalité. »
« Mes sentiments intérieurs sont exprimés avec honnêteté et franchise lorsque je façonne et cuit mes œuvres. Je préfère les sentiments authentiques et naturels qui ne sont pas flamboyants.  »
-Hori Ichirō